Dostępne bilety
Informacje o wydarzeniu
O miłości nie trzeba mówić tylko ckliwie i patetycznie. Skoro psychologia wyróżnia 5 (a nawet 7) języków miłości, to na ile sposobów można wyrazić sercowe doświadczenia w piosenkach?
Woman in Love to jazzująca opowieść o miłości w jej najbardziej ludzkim wymiarze – miłości pięknej, nieoczywistej, czasem bolesnej, czasem spełnionej tylko na chwilę. Utwory autorskie, musicalowe i filmowe przeboje oraz standardy jazzowe stają się pretekstem do opowiedzenia historii kobiet: zakochanych bez pamięci, szczęśliwych, tęskniących, czasem obrażonych i tupiących gniewnie nogą - silnych i kruchych jednocześnie. Nie wszystkie te opowieści są śmiertelnie poważne, niektóre bohaterki chętnie puszczają oko do słuchacza.
Woman in Love to spotkanie z prawdą emocji, z czułością i melancholią, z humorem i zadziorem, z kobiecą wrażliwością, ale i siłą.
To wieczór dla tych, którzy kochali, kochają lub wciąż czekają na miłość swojego życia, a także dla tych, których satysfakcjonuje życie w pojedynkę, za to kochają się w dobrej muzyce.
Miłosne historie opowiedzą:
Asia Czajkowska - „obdarzona charyzmą wokalistka o niezwykle przyciągającym głosie, doskonałym warsztacie wokalnym i szczerej formie przekazu” (Adam Dobrzyński, Jazz Forum nr 6/2024). Autorka tekstów i muzyki, filolożka-językoznawczyni.
Stypendystka MKiDN oraz swojego rodzinnego Torunia. Laureatka wielu festiwali, m.in. 40. Międzynarodowych Spotkań Wokalistów Jazzowych w Zamościu, Ogólnopolskiego Konkursu Piosenek Jeremiego Przybory "Stacja Kutno", Ogólnopolskiego Festiwalu Piosenek Zbigniewa Wodeckiego w Warszawie, Zaucha Festiwal; wyróżniona w finale Grand Prix Ladies’ Jazz w Gdyni (2025). Przewodnicząca Jury Urszula Dudziak, wręczając nagrodę, powiedziała: „Śpiewasz po prostu bosko. Rewelacyjnie! Masz wszystko.” Ciepłych słów pod adresem wokalistki nie szczędziła także Irena Santor, z którą Asia zaśpiewała niemal 30 koncertów jubileuszowej trasy w największych audytoriach i filharmoniach w Polsce. Liczne laury ogólnopolskie i międzynarodowe oraz 2 nominacje do Fryderyka przyniosło wokalistce uczestnictwo w chórze Astrolabium. Prócz tego współpracuje z Bogdanem Hołownią, Eljazz Big Band, Eljazz Quintet, Wojciech Gogolewski Trio, Sylwestrem Ostrowskim, Brzeziński Orkiestra i wieloma innymi znakomitymi artystami.
Nagrała kilkanaście płyt jako wokalistka sesyjna i chórzystka oraz 3 pod własnym nazwiskiem. Autorski album „Pianissima” znalazł się na podium najlepszych jazzowych polskich płyt 2024 w zestawieniu red. Adama Dobrzyńskiego, a głosami internautów i słuchaczy Radia GRA został wybrany Płytą Roku i uhonorowany Flisakiem - nagrodą Prezydenta Miasta Torunia.
W ubiegłym roku ukazały się jeszcze 4 albumy z udziałem wokalistki - "My Jazzy Valentine" z Los Angeles Trio (Bogdan Hołownia/ Józef Eliasz/ Paweł Pańta), nominowane do Fryderyka „Kołysz się kołysz” - z Astrolabium i wirtuozem instrumentów etnicznych - Tomaszem Drozdkiem, z improwizowanymi partiami solowymi Asi oraz „One Voice" z Dorrey Lin Lyles i Sylwestrem Ostrowskim, z której tango „Już nigdy” znalazło się na najnowszej składance Marka Niedźwieckiego „Smooth Jazz Cafe”.
Bartek Staszkiewicz - klawiszowiec, pianista, producent muzyczny. Współzałożyciel i członek zespołu Sofa, z którym zdobył Fryderyka 2007 (debiut roku). Uczestnik wielu festiwali o randze międzynarodowej, m.in. Opener, Coke Live, Gottinger Jazzfestival, Orange Warsaw, HipHop Kemp i wielu innych. Kierownik muzyczny Teatru Muzycznego w Toruniu, klawiszowiec w jazzrockowej grupie Q YA VY. Występował jako muzyk sesyjny lub współpracował przy nagraniach, m.in. z Ostrym, Pauliną Przybysz, Julią Marcell, Asią Czajkowską, Sabiną Jeszką, Jarkiem Wistem, siostrami Melosik, Tatianą Okupnik, Buslavem, Jimkiem, Vieniem, Tworzywem Sztucznym, Grzegorzem Hyżym, Mariuszem Lubomskim, Mortasem, Tacherem, Bovską, Voice of Poland, Albo Inaczej, SoundnGrace, Kayah. Kierownik muzyczny i aranżer cyklicznych koncertów "Pod wspólnym niebem", "Wyspa Kina" i galowych koncertów festiwalu filmowego Tofifest oraz innych, podczas których - prowadząc zespoły liczące nawet ponad 40 osób - towarzyszył największym gwiazdom polskiej estrady.
Woman in Love to jazzująca opowieść o miłości w jej najbardziej ludzkim wymiarze – miłości pięknej, nieoczywistej, czasem bolesnej, czasem spełnionej tylko na chwilę. Utwory autorskie, musicalowe i filmowe przeboje oraz standardy jazzowe stają się pretekstem do opowiedzenia historii kobiet: zakochanych bez pamięci, szczęśliwych, tęskniących, czasem obrażonych i tupiących gniewnie nogą - silnych i kruchych jednocześnie. Nie wszystkie te opowieści są śmiertelnie poważne, niektóre bohaterki chętnie puszczają oko do słuchacza.
Woman in Love to spotkanie z prawdą emocji, z czułością i melancholią, z humorem i zadziorem, z kobiecą wrażliwością, ale i siłą.
To wieczór dla tych, którzy kochali, kochają lub wciąż czekają na miłość swojego życia, a także dla tych, których satysfakcjonuje życie w pojedynkę, za to kochają się w dobrej muzyce.
Miłosne historie opowiedzą:
Asia Czajkowska - „obdarzona charyzmą wokalistka o niezwykle przyciągającym głosie, doskonałym warsztacie wokalnym i szczerej formie przekazu” (Adam Dobrzyński, Jazz Forum nr 6/2024). Autorka tekstów i muzyki, filolożka-językoznawczyni.
Stypendystka MKiDN oraz swojego rodzinnego Torunia. Laureatka wielu festiwali, m.in. 40. Międzynarodowych Spotkań Wokalistów Jazzowych w Zamościu, Ogólnopolskiego Konkursu Piosenek Jeremiego Przybory "Stacja Kutno", Ogólnopolskiego Festiwalu Piosenek Zbigniewa Wodeckiego w Warszawie, Zaucha Festiwal; wyróżniona w finale Grand Prix Ladies’ Jazz w Gdyni (2025). Przewodnicząca Jury Urszula Dudziak, wręczając nagrodę, powiedziała: „Śpiewasz po prostu bosko. Rewelacyjnie! Masz wszystko.” Ciepłych słów pod adresem wokalistki nie szczędziła także Irena Santor, z którą Asia zaśpiewała niemal 30 koncertów jubileuszowej trasy w największych audytoriach i filharmoniach w Polsce. Liczne laury ogólnopolskie i międzynarodowe oraz 2 nominacje do Fryderyka przyniosło wokalistce uczestnictwo w chórze Astrolabium. Prócz tego współpracuje z Bogdanem Hołownią, Eljazz Big Band, Eljazz Quintet, Wojciech Gogolewski Trio, Sylwestrem Ostrowskim, Brzeziński Orkiestra i wieloma innymi znakomitymi artystami.
Nagrała kilkanaście płyt jako wokalistka sesyjna i chórzystka oraz 3 pod własnym nazwiskiem. Autorski album „Pianissima” znalazł się na podium najlepszych jazzowych polskich płyt 2024 w zestawieniu red. Adama Dobrzyńskiego, a głosami internautów i słuchaczy Radia GRA został wybrany Płytą Roku i uhonorowany Flisakiem - nagrodą Prezydenta Miasta Torunia.
W ubiegłym roku ukazały się jeszcze 4 albumy z udziałem wokalistki - "My Jazzy Valentine" z Los Angeles Trio (Bogdan Hołownia/ Józef Eliasz/ Paweł Pańta), nominowane do Fryderyka „Kołysz się kołysz” - z Astrolabium i wirtuozem instrumentów etnicznych - Tomaszem Drozdkiem, z improwizowanymi partiami solowymi Asi oraz „One Voice" z Dorrey Lin Lyles i Sylwestrem Ostrowskim, z której tango „Już nigdy” znalazło się na najnowszej składance Marka Niedźwieckiego „Smooth Jazz Cafe”.
Bartek Staszkiewicz - klawiszowiec, pianista, producent muzyczny. Współzałożyciel i członek zespołu Sofa, z którym zdobył Fryderyka 2007 (debiut roku). Uczestnik wielu festiwali o randze międzynarodowej, m.in. Opener, Coke Live, Gottinger Jazzfestival, Orange Warsaw, HipHop Kemp i wielu innych. Kierownik muzyczny Teatru Muzycznego w Toruniu, klawiszowiec w jazzrockowej grupie Q YA VY. Występował jako muzyk sesyjny lub współpracował przy nagraniach, m.in. z Ostrym, Pauliną Przybysz, Julią Marcell, Asią Czajkowską, Sabiną Jeszką, Jarkiem Wistem, siostrami Melosik, Tatianą Okupnik, Buslavem, Jimkiem, Vieniem, Tworzywem Sztucznym, Grzegorzem Hyżym, Mariuszem Lubomskim, Mortasem, Tacherem, Bovską, Voice of Poland, Albo Inaczej, SoundnGrace, Kayah. Kierownik muzyczny i aranżer cyklicznych koncertów "Pod wspólnym niebem", "Wyspa Kina" i galowych koncertów festiwalu filmowego Tofifest oraz innych, podczas których - prowadząc zespoły liczące nawet ponad 40 osób - towarzyszył największym gwiazdom polskiej estrady.
